第23章 时代的幸与不幸（2/2）

“扇开合，锣鼓响又默。

“戏中情，戏外人，凭谁说？”

“首先和大家来说一说这几句歌词，当我在直播里听到这四句的时候，心里只有一种感觉——豁然开朗！”

“唐羽的遣词造句，展现出了他深厚的文学功底，既做到了寓情于景，又借景喻今，串联起了戏里戏外。”

“相信许多人都知道，翻译学界有一个公认且流行的要求准则，那就是信，达，雅。”

“而我认为，这条准则在评点唐羽的开篇四句上，几乎被发挥到了极致。”

“跟随歌词的视角变换，我们可以感受到这样一副画面，台上戏子水秀起落，唱尽悲欢离合事，而台下人漠然旁观，冷眼相看，戏子借由这一折戏，道出辛酸心声。”

“寥寥四句，营造出的意境便令人感觉扑面而来，身在其中，完美……堪称完美！”

“惯将喜怒哀乐都融入粉墨。”

“陈词唱穿又如何？”

“白骨青灰皆我！”

“乱世浮萍忍看烽火燃山河。”

“位卑未敢忘忧国。

“哪怕无人知我！”

“而这一段歌词，则是将前文营造出的悲凉意境进一步升华，从乱世，烽火，燃山河等字眼中，我们可以看出清晰明了的动荡时代背景。”

“由此，歌词主旨也随之一变，表面上描写着时代动荡，实则是为千古以来对梨园子弟的误解所正名，戏子既是人，那便同样有喜怒哀乐，同样有着心系家国的一腔热血，只是在演绎他人时，将种种真情实感，深埋入心底而无人得知。”

“台下人走过，不见旧颜色。”

“台上人唱着，心碎离别歌。”

“情字难落墨，他唱须以血来和。”

“戏幕起，戏幕落，谁是客。”

“高潮副歌这一段更是精彩至极，将整篇的悲伤氛围，渲染到了极致，唐羽只用通俗易懂的词句，便将一名戏子的悲哀人生刻画的淋漓尽致，戏腔的融入则是使其产生了一种空灵的物哀之美，常言道画龙须点睛，而这一段正是歌词全文的点睛之笔，是赤伶之魂！”

“熟悉我的朋友都知道，通常在举出优点后，我也会根据自身的知识水平，指出其中不足之处。”

“但很遗憾，或者说令我震撼的是，这首《赤伶》通篇看下来，我竟找不出它的任何一丝缺陷！”

“或许另有高人，能找到其中的缺憾，但刘某自问才疏学浅，难堪此大任，所以这项工作便留给后来人吧。”

“在我心里，《赤伶》就是完美无缺的。”

“而唐羽也许是龙国当代乐坛最伟大的一位天才！“

“能与唐羽生于同一时代，这是刘某的荣幸，更是龙国民众之幸，唯独是所有当代歌手的不幸。”

刘老能的点评长文到此告一段落。

他从歌词入手，几乎将整首歌的词句，意境，主旨统统由内而外讲解了一遍。

许多地方，讲得既通俗易懂，又鞭辟入里，深得唐羽之心。

许多网友看了刘老能的讲解，顿觉画面感呼之欲出。

至于文章的最后一句话，更是引起了他们的深深共鸣。

“刘教授说得太好了，句句在理！”

“刘教授的解析长文，是我见过那么多点评《赤伶》里说得最有干货的，不愧是学院教授！”

“对照着刘教授的解析，一边看一边听《赤伶》，我感觉整个人的灵魂都升华了，这的确是纯粹的精神享受！”

“刘教授给《赤伶》评的是神曲一档，这也符合我心里对《赤伶》的印象，我把话放在这，五十年之内，没有任何歌可以超越赤伶！“

“不管唐羽的为人如何，他的才华都无可否认，既然他是歌手，结婚生子也是人家的私事儿，我们没必要过多探究，好好听歌，享受他带给我们的每一首作品就行了。”